Il sole d’inverno

dal Prometeo Incatenato di Eschilo
con Milena Bartolone, Orazio Berenato, Gabrielle Cacia, Elvira Ghirlanda, Stefania Pecora, Sergio Runci, Chiara Trimarchi
adattamento e regia Domenico Cucinotta
assistente alla regia Mariapia Rizzo
La “Rupe” è stata realizzata da Simone Di Blasi
Produzione Teatro dei Naviganti

Dinanzi al mito di Prometeo si è come di fronte ad un paesaggio dai contorni definiti. Ma più lo si osserva e più i confini svaniscono oltre il visibile.
Il regista Domenico Cucinotta propone una lettura attualissima del mito, che oggi -alla luce della esperienza drammatica vissuta dall’umanità negli ultimi anni- si offre in una ulteriore pienezza. Vediamo Prometeo in un cabaret, il suo cabaret, ad intrattenere il pubblico con la sua vicenda. Questo “sforzo di fantasia” libera il Titano dalle sue catene, gli permette di giocare con il suo incatenamento: e così lo sentiamo più vicino, più umano, tanto da consentirci di porre a lui direttamente le domande che ci riguardano.
Noi (l’umanità) siamo figli di Prometeo, colui che plasmò gli uomini, donò loro il fuoco e spense la visione della morte donando la salvifica speranza. Prometeo sfidò Zeus per mantenere in vita la specie umana. Per questo fu punito e incatenato ad una rupe: per aver donato agli uomini un privilegio degli dei. Trascorsi vari millenni, da questo leggendario avvenimento, in noi prometìdi sorge il chiedere: che ne è stato del dono e del privilegio? Che cosa ne abbiamo fatto? Il privilegio è divenuto vana superbia?

Spettacolo in musica e novelle da il “Decameron” di Giovanni Boccaccio
Regia di Ludovico Fededegni
Con Ludovico Fededegni, Erik Haglund, Federico Antonello, Andrea Sorrentino
Produzione Teatro Solare

Quattro attori e musicisti si alternano la narrazione, i personaggi e l’accompagnamento musicale raccontando alcune tra le più celebri novelle dell’opera boccacciana.

Il Decameron è una festa italiana: dialetti, culture, società, vicende, dall’Alpe a Sicilia dovunque è Boccaccio.

I ragazzi della cornice non superano i 28 anni, vivono un mondo abbrutito: ladri, flagellanti, mitomani, famiglie che si dilaniano. La peste ha aperto il vaso di Pandora. Ma Pampinea, leader del gruppo, risponde chiaramente: il male si sconfigge cantando, ballando, raccontandosi le nostre storie… in poche parole, festeggiando. Ed è esattamente questa capacità di leggere il mondo, prerogativa primordiale dei giovani di tutte le ere, l’atmosfera di questo spettacolo-concerto. Già, concerto, perché assoluta protagonista è la musica dal vivo che sostiene ogni novella non solo “musicalmente”: strumenti d’ogni sorta non si limiteranno a creare le atmosfere mercantili, monastiche e di corte ma saranno veri e propri attori capaci di trasformarsi e trasformare lo spazio scenico: da una barca a remi di birimbao a pasti luculliani a base di tammorre e campane tibetane.

L’obiettivo è quello di mostrare l’opera in tutta la sua vitalità ed universalità, restituendo alle novelle la loro originale natura di aneddoti da bar, banchi su cui saltar sopra in mezzo alla piazza, narrate di bocca in bocca secondo i dialetti, le tradizioni e i giochi del novellante di turno.

evento ritmico di comunità
conduce Michele Andriola con Erik Haglund
sede distaccata: “Il Mulinaccio” Fattoria di Maiano, appuntamento ore 10:15 al parcheggio della Trattoria di Maiano in via Cave di Maiano 16
ingresso libero offerta “a cappello”, prenotazione obbligatoria

Il Drum Circle è un evento sociale in cui un gruppo di persone si ritrova insieme a suonare tamburi e percussioni di vario tipo, con lo scopo di liberare la propria energia creativa  condividendola con gli altri.

La forza che scaturisce dal cerchio, condotto e guidato dalla figura del facilitatore con l’ausilio di vari giochi ritmici, aiuta a superare i propri blocchi emotivi, a sviluppare musicalità, ascolto e capacità sensoriali in un viaggio interiore in cui l’Io individuale cerca l’armonia con l’Io collettivo.

Il Drum Circle è un evento aperto a tutti, non occorre portare niente e non occorre avere capacità tecniche e musicali sull’uso delle percussioni, basta portare la propria voglia di partecipare e condividere. I bambini possono partecipare assieme ai genitori.

tavola rotonda
conduce Roberta Gandolfi, docente di Discipline dello Spettacolo, Università di Parma
ingresso libero

La coralità, l’associazionismo, le culture popolari e il farsi luogo sono qualità che caratterizzano l’esistenza presente dei teatri di comunità, partendo da un articolo di recente pubblicazione della Professoressa Gandolfi dialogheremo sulla pratica presente e gli orizzonti futuri del teatro di comunità in italia, interverranno Anellodebole promotori di un festival di teatro di comunità, Teatro dei Naviganti con la loro esperienza dei Magazzini del Sale di Messina insieme a Teatro Solare, la tavola rotonda prevede l’intervento libero dei partecipanti, consigliamo la prenotazione.